為什么臨摹畫出來很不錯，原創就畫不好呢？

因為臨摹與原創本質上是——不同的！

臨摹和原創要求畫師掌握的能力根本不是一個標準。臨摹要求的是會抄，有一定的繪畫基礎，照著抄出來不會畫崩，就達到了臨摹的最低要求。

有些人臨摹很厲害，畫出來和原作甚至可以分毫不差，但是這能說明他很會畫畫嗎？答案當然是否定的，因為這種臨摹無非是照搬前人的成果罷了。

原創則要求對客觀事物的歸納理解，是在掌握繪畫原理的基礎上，對所搜集的參考信息加以加工改造，最終產出作品的過程。是對已有事物做自己的理解與改變，從“無”到有的過程。

比如初音未來身上的元素——

雙馬尾這個詞的起源是《歸來的奧特曼》里的一只怪獸；（發型大概古代就有了）

初音的手很可能參考了蔥；

顏色肯定也是取色或根據別的顏色變化而來；

如果把原創比作蓋房子的話，那么臨摹就相當于是照著別人房子的模板，練習蓋房熟練度。

但是房子的內部設計，比如門為什么建這里？樓梯間的位置？地基與樓層數的配合？家具的擺放等，都不是單純臨摹就能掌握的。

不進行思考的照搬，僅僅能讓你在碼磚頭、糊水泥的時候，能比別人碼得更快而已。（在畫畫上體現出來的就是畫線的時候能畫得更快更好這種能力）

更極端一點的話，其實繪畫基礎和原創能力并沒有絕對的相關性。

比如很多人都聽過的一對改畫父子，兒子的原創能力就很強，無論是賽博改造人，

肌肉兄貴怪，

還是寶石生命體，

他都畫得有模有樣，設計感十足。我相信隨便一個學過畫畫的人畫功就比他好得多，但有多少人自信原創能力比他強呢？

當然，如果只會原創設計卻畫不好的話，是沒辦法成為好的畫師的。而且小孩子心思單純，原創能力比較強，長大后可能就退化了，所以繪畫基礎和原創能力這兩兄弟，我們兩手都要抓，兩手都要硬。

那么，回到正題，臨摹也分兩種，

一種是沒有思考的死臨摹，它能被動提高前面說到的畫線的準度和速度等能力；

另一種是帶著思考的臨摹，這種臨摹需要我們思考，這個畫師為什么這樣畫？他這里的線為什么要畫這么粗？為什么這樣構圖？這種臨摹才是真正的臨摹。能讓我們主動提高自己對畫面、對人體、對色彩搭配等繪畫基礎的掌握。

我們要盡量有意識的帶著思考去臨摹，將其作為提升繪畫基礎的練習，為原創做好準備。

比如說你不會畫頭部，那么就多去進行一些頭像臨摹，同時思考它的比例，透視，為什么別人畫的頭部就比你好看？

花時間專心研究一點，攻克之后接著再到下一個要點，這樣練習：

再比如你在畫人體動態的時候，怎么畫都像僵尸，怎么看怎么別扭，那么就要嘗試著去理解、去概括，把人體各部分概括分出不同形狀的體塊，思考體塊之間的穿插關系：

這樣有意識的鍛煉我們對人體結構、透視關系、畫面構圖、色彩關系、光源理論等的掌握，把這些基礎打牢了，幫助我們更好的進行繪畫創作。

如何鍛煉原創能力？

首先要明確的一點是：這個世界上沒有百分百的“原創”，人的一切認識都來自客觀世界的實踐，我們不可能憑空創造一個不存在原型的東西！

以下面這個克系怪物為例：

畫師Bogdan Rezunenko作品

上面這個看起來像某個古神眷族的怪物，在世界上當然是不存在的（應該），那是不是說畫出這個怪物的作者擁有真·原創的能力呢？

當然不是！

他只是對一些客觀事物深入了解，收集各種元素再加以琢磨，在盡可能合理的基礎上改變不同事物身上提取的元素，而得到了這么一個“不存在”的人形怪物而已。

本質上這依舊是縫合而非真·原創，但無疑已經符合我們對原創的要求了。

所以，原創其實就是更高級的縫合，是站在對事物足夠理解的基礎上，將各種元素加以整合而成的創作。

而鍛煉原創能力的創作可以分為兩個步驟：

1、同人創作（觀察并有意識的調整）

多觀察大佬的作品，吸收理解他們的知識化為己用。

這一步要求我們有足夠的繪畫基礎，因為只有基本功到位，你才能理解他為什么這樣畫？才能真正讀懂作者在作品里留下的語言。

然后找一部自己喜歡的動漫畫作品，挑出自己喜歡的角色進行繪畫。

注意，不再是臨摹，因為你這時候已經掌握了人體的結構、透視以及動態，你需要做的是比如說改變原設的動態姿勢、表情、或者服飾等設計。

圖源網絡

2、從“無”到有（理解并有目的改變）

等你覺得積累已經足夠，就可以開始你的原創了！

通過找參考，將一些你認為很好的元素：色彩，動態，構圖，表情，性格等等，給予改變組合，讓他們變成自己的原創作品，或者說半原創作品。

等你腦子里積累夠這些事物，就能產出真正屬于自己的原創了。

畫師八名木的蛾子擬人作品

拿旺旺噠以前的一張摸魚練習舉個例子：

可以看到，整個角色的設計元素都是有參考的，

人物肩部、胯部和腳上的盔甲參考了中世紀西式鎧甲；

人物衣服參考了女性連體式泳衣；

褲子參考了皮褲；

大斧頭的形狀來自海螺；

……

這就是在一定繪畫能力的基礎上，對已有元素的理解、重組，再創作出作品的過程。

總結一下，提高原創能力，首先要夯實繪畫基礎，同時平時也要注意積累，多觀察理解別人的作品，提高審美和信息提取的能力。

然后進行有意識的訓練，將不同元素合理的組合起來，成為自己的原創作品。